Kategorie: Standard

  • Großformatig

    Großformatig

    Zwei autonome Seiten, die gemeinsam päsentiert werden, aber für sich stehend sind. Diese Arbeit ist in meinem geförderten Studio in Hamburg entstanden. Hier hatte ich sehr viel Platz zur Verfügung und meine performative Arbeitsweise weiterzuentwickeln. Dazu gibt es dokomentarische Aufnahmen Großer Burstah Hamburg Der Anfang, 2023, zweiteilige Arbeit, Tusche, Acryl und Pigmente auf Leinwand, 220…

  • Aus dem Autofenster

    Aus dem Autofenster

    Staunend beobachte ich aus dem Autofenster die vorbeifließende Landschaft.

  • Vier Personen – drei Grenzen

    Vier Personen – drei Grenzen

    Serien aus vier Teilen. Bergspitze, 2023, Tusche, Acryllack und Ölkreide auf Leinwand, 100 x 70 x 4 cm

  • Das Werden

    Das Werden

    Ähnlich der Naturlandschaft befindet sich die Identität im ständigen Werden. Wie in einer Landschaft geht es um Zusammenhänge und Relationen von einzelnenElementen.

  • Großer Burstah Hamburg

    Großer Burstah Hamburg

    Gefördertes Studio in Hamburg, 2023 An dieser Stelle möchten wir ein herzliches Dankeschön an die Evelyn Drewes Galerie und die Kreativstadt Hamburg aussprechen. Ein besonderer Dank geht an Jackie Mora für die gelungenen Aufnahmen!

  • Das Werden

    Das Werden

    Herzlichen Dank an Marie Höschel für die großartigen Aufnahmen in meinem Atelier! Sie sind während der Produktion meines Projekts „Das Werden“ in Hamburg 2023 entstanden und dokumentieren meine performative und fluide Arbeitsweise.

  • Kurzurlaub, 2023, Evelyn Drewes Galerie, Hamburg
  • Jahresausstellung, 2023, Master, Klasse Voigt, HFBK Hamburg

    Jahresausstellung, 2023, Master, Klasse Voigt, HFBK Hamburg

    Aus dem Autofenster Präsentation in Form von zwei Bilderstapel, mit jeweils sechs Arbeiten im Format 100 x 70 cm. Die Obersten links: Bis zum Himmel, 2023, Tusche auf unbehandelter Leinwand, 100 x 70 cm rechts: Klare Grenze, 2022, Tusche und Ölkreide aufunbehandelter Leinwand, 100 x 70 cm

  • Eva-Schuster, 2023, Kunsthistorikerin

    Das Werden Auf den Leinwänden der Künstlerin Olga Moş spannen sich Landschaften, die sich in harmonischer Farbgebung zusammensetzen. Sie zeigen nicht das Abbild einer existierenden Wirklichkeit, sondern entspringen der Vorstellungskraft der Künstlerin und sind beeinflusst von Eindrücken und Empfindungen. Olga sagt: „Meine Malerei ist eine Reise“. Die Werke zeigen keine mimetische Naturnachahmung, sondern gleichen einer…

  • counterpoint 2022

    counterpoint 2022

    interdisziplinäres Kunstprojekt Eine Zusammenarbeit zweier künstlerischer Positionen der konzeptuellen Malerei und Zeichnung, sowie eine Interaktion zwischen Bild, Raum und Musik. Olga Moș arbeitete mit Kyle Egret zusammen. Das künstlerische Ziel war, beide unterschiedlichen Formen und Formensprachen zu einem gemeinsamen Bodenbild zusammenzufügen und der musikalischen Interpretation anzubieten. „Wie in einem gemeinsamen Spiel haben wir zunächst Regeln…